¿Me llevas de picnic?

Hoy es el primer día de mis vacaciones, así que en consonancia a eso he preparado una entrada un poco festiva…

El plan para hoy es este, al menos en el blog, porque en la vida real el tiempo no acompaña.

Es algo que llevo tiempo queriendo hacer…

¿Me llevas de picnic? Sí, sí, nos vamos tú y yo…

Bicis preparadas, mantas dobladas…

Las cestas llenas de comida y la bebida bien fría.

Y el escenario… el que a ti te apetezca. Y tumbarnos y reír y comer y beber y pasear y bañarnos en el río o en la playa y dormir a la sombra de un árbol…

¿Suena bastante bien, no?

Yo ya me veo ahí tumbada…

¡Feliz Semana Santa a todos!

The Louvre and its visitors

Aunque no tengo casi tiempo, no quiero dejar pasar el día sin publicar, así que la entrada de hoy es cortita, pero intensa.

Una sola imagen, del fotógrafo brasileño Alécio de Andrade, que me encanta. Cuentan que estuvo 39 años recorriendo las salas del Museo Louvre de París, en las que tomó más de 12.000 instantáneas. Para ver más pincha aquí.

Antoni Tàpies

“El arte es la filosofía que refleja un pensamiento.”

James Blunt - You're Beautiful (Video)

Misao the Big Mama and Fukumaru the Cat

Qué entrañables me parecen estas imágenes…

Desde hace más de 13 años, el fotógrafo japonés Miyoko Ihara ha estado retratando a su abuela Misao, con la intención de dejar un legado de su vida.

Pero desde hace ocho años, los retratos comenzaron a tener no uno, sino dos protagonistas: La abuela Misao y el gato que ella encontró camino del cobertizo. Su nombre es Fukumaru y tiene un ojo de cada color.

Misao y Fukumaru han estado haciendo todo juntos desde entonces.

La mujer sigue saliendo al campo todos los días, y Fukumaru le acompaña. Comen, descansan, riegan las plantas y hacen sus tareas juntos.

Al ver que el fuerte vínculo y el amor entre los dos brilla en cada foto, Miyoko ha decidido publicar un libro con estos retratos, llamado: Misao the Big Mama and Fukumaru the Cat

The ABC of Architects

Hoy una entrada muy rápida porque no hay tiempo para más. ¡Oye! Pero que sea rápida no significa que no sea buena… Os dejo un vídeo fantástico de la arquitectaAndrea Stinga y el diseñador gráfico Federico González. ¡A mi me ha encantado!

“This work is an alphabetical list of the most important architects with their best known building. A lot of them have been left out with grief because we only need one for each letter and we done an effort to have differents nationalities.”

containers almacenados – office drukta & formail

Office Drukta & Formail, Kortrijk – Belgium (2012). Arquitectura, Five AM. Fotografías, Thomas De Bruyne.

El proyecto resuelve la compaginación de las funciones de representación, comercialización y gestión de las dos empresas propietarias,  con las áreas de trabajo propias de su actividad (imprenta y mensajería), en una nave industrial existente.

La solución adoptada pasa por incorporar un único elemento capaz de resolver y compaginar los diferentes condicionantes ambientales, espaciales y representativos del programa. Con este objetivo se pensó en la incorporación de un tipo de unidades modulares que compartieran el carácter industrializado del recinto y permitieran la diferenciación entre espacios de uso.

Esta intensión, justifica la incorporación de los containers (envases normalizados  destinado al almacenaje y la distribución de mercancías) planteados como un sistema de constructivo modular, en los que se confía la distribución de los espacios de uso, con necesidades ambientales diferenciadas como son el vestíbulo, las oficinas, las salas de reuniones, etc, pero también, la identidad diferencial del conjunto, así los contenedores irrumpen en la envolvente exterior de la nave, interiorizando el ambiente exterior, a la vez que, exteriorizan la existencia de una anomalía o singularidad en el lugar.

Más información:

+ Office Drukta & Formail – Five AM (fotografías, planos y dossier de presa)
+ Office Drukta & Formail – frame web (artículo de texto con fotografías)
+ Office Drukta & Formail – designboom (artículo de texto con fotografías y planos)
+ Office Drukta & Formail – plusmood (artículo de texto con fotografías y planos)

una pradera en el cielo – froyo yogurteria

Froyo Yogurteria in Volos, Greece (2012). Proyecto, Ahylo Studio. Fotografías, Courtesy of ahylo studio

El proyecto resuelve el diseño corporativo de la cadena de Yogurterias Froyo. Con el objetivo de establecer una relación de similitud entre los diferentes establecimientos, se han incorporado dos variables equivalentes, pero no iguales.

Las solución adoptadas en el techo y en el mostrador, pasa por la aplicación de funciones algorítmicas, con las que, manteniendo unos parámetros constantes y otros variables es posible definir una respuesta formal única para cada local.

Pero en todos ellos, el techo pintado de verde se identifica con las briznas de hierba que, se agrupan y acumulan, formando la topografía de, una pradera en el cielo. Mientras que, en la superficie blanca y ondula del frontal del mostrador, permanece congelado un instante de yogur.

Más información:

+ Froyo Yogurteria – Ahylo Studio (descripción con fotografías)
+ Froyo Yogurteria – plataforma arquitectura (artículo de texto con fotografías y planos)

Reflexiones del mundo del diseño

Empezamos la semana con cinco reflexiones a cerca del mundo del diseño.

Son cosa de la diseñadora suiza Anneke Short que junto al diseñador Jerome Robert forman el estudio AMS Design.

Me gusta esta especialmente, que se puede aplicar en muchas otras profesiones: “Si piensas que es tan sencillo, hazlo tú!” 

¡Feliz semana!

jugando con la cueva – cave for children

Cave for children (Breidablikk Kindergarten), Trondheim – Norway (2011). Arquitectura, Haugen/Zohar Arkitekter. Fotografías, Grethe Fredriksen

La cueva es un lugar secreto y misterioso, donde la imaginación se activa y reverbera, un lugar donde la experiencia compartida sucede y se agradece.

El pabellón es un lugar lúdico, proyectado y construido a escala de los pequeños usuarios, a la escala, en relación con el tamaño, pero también de las habilidades físicas, intelectuales y sociales de cada niño o niña.

El pabellón de juegos  se ha construido con  láminas de “XP foam” (un subproducto que procede del reciclado de residuos industriales producidos en el proceso de fabricación de automóviles (paneles, puertas), confección (calzado) y embalajes, que posteriormente se manipula para ser reutilizado) recortadas, superpuestas y encoladas, para compuesto por un bloque ahuecado de 7.0 m de lado.

Más información:

+ Cave for children – Haugen/Zohar (ilustraciones y maqueta)
+ Cave for children – Abitare (artículo de texto con fotografías